フラメンコ音楽論

フラメンコ音楽論では前回より『日本人としてのフラメンコへの取り組み』という大きなテーマを扱っていますが、今回はインターネットの影響と活用方法について考察します。

フラメンコ音楽論では、これから数回に渡り『日本人としてのフラメンコへの取り組み』というテーマで書きます。今回はスペイン人と日本人の違いについて全体的な話から、言語とリズム感の考察をします。

今回は楽譜の活用方法について考えます。フラメンコの音楽は独自のフォーマットなので、フラメンコ奏者と他ジャンルの楽器奏者が共演する場合、伝達手段が課題となります。

フラメンコ音楽論 第44回はフラメンコのアンサンブルで鍵になるパルマ（手拍子）のリズムパターンを『コンパス＝サイクル理論』を用いて解析します。

フラメンコ音楽論 第44回は、フラメンコのリズムが持つ独特のニュアンスや、フラメンコのリズムアンサンブルの方法について解説します。

前回までで『コンパス＝サイクル理論』のうち、4サイクルと6サイクルを解説しましたが、今回は別枠扱いにしたシギリージャ系のサイクルについて解説します。

今、フラメンコ音楽論では『コンパス＝サイクル理論』を解説中ですが、今回はフラメンコを演奏する上で最も重要かつ、鬼門となりやすい6サイクルのとりかたです。

フラメンコ音楽論 第41回です。前回『コンパス＝サイクル理論』の概要を解説しましたが、今回はその中の『4サイクル』のリズムサイクルをやります。

フラメンコ音楽論は今回から新展開。これから、フラメンコを演奏する上で最も難しい部分である『コンパス』を独自の『コンパス＝サイクル理論』を用いて攻略していきます。

フラメンコ音楽論では直近数回に渡って現代のアーティスト紹介をしてきましたが、彼らが担ってきた新しいフラメンコの実態、フラメンコの進化の方向性を考察します。

フラメンコ音楽論 第38回は、フラメンコポップ・フュージョンのアーティスト紹介後編として、グループ形態アーティストとフラメンコ系音楽プロデューサーの紹介です。